TEXTO TEATRAL- DRAMA - NARRADOR

Texto Teatral: "Se as coisas fossem mães" da autora Sylvia Orthof.

Atores lendo e decorando o texto.

A história de Romeu e Julieta é um grande drama clássico.

Geralmente nas histórias dramáticas acontecem tragédias. 

O narrador tem a função de contar a história.

TEXTO TEATRAL

Em uma peça de teatro, as falas das personagens aparecem escritas em forma de diálogos que chamamos de texto.

O texto indica como as personagens precisam  falar;  como devem fazer os gestos e movimentos, como devem estar vestidos ou maquiados.

Um texto pode também ter um só personagem que é chamado de monólogo.

DRAMA

A palavra drama costuma estar associada a acontecimentos  trágicos;  a conflitos gerados por amor, por vingança, por traição, por disputas, orgulho, inveja, ódio  e ambição e pode ser chamada também de literatura dramática. O drama como gênero teatral, foi muito popular entre os séculos XVII e XIX ( 16 e 19 depois de Cristo).

O NARRADOR

Na maioria de espetáculos teatrais não se usa mais o personagem do narrador, pois os próprios personagens o fazem através de diálogos. Entretanto, ainda nos dias de hoje alguns autores, dramaturgos e diretores costumam usar a narrativa como ferramenta de aproximação entre atores e expectadores.

Quando é exigido a presença da narrativa  na peça teatral, a função do narrador é  dar o início da história, é tornar evidente as cenas apresentadas, é tirar dúvidas, esclarecer fatos e fazer com que o público se envolva com a história e entenda mais facilmente os conflitos existentes.

Atividade:

01.) O que é texto na sua opinião?

02.) O que o texto indica e o que manda fazer em relação aos personagens?

03.) Como chama-se o texto que tem só um personagem?

04.)A palavra drama costuma estar associada a que tipos de acontecimentos?

05.)Marque V ou F:

(     )A palavra drama pode ser chamada também de literatura dramática.

(     )O narrador é um personagem mudo nas peças teatrais.

(    )O drama foi muito popular nos séculos XVII e XI(16 e 19  depois de Cristo).

(     )Monólogo é um texto de vários personagens.

06.)Numere corretamente:

       (  1  )Narrativa

       (  2  )Função do narrador

       (  3  )Composição do texto

       (  4  )Autor ou dramaturgo

 (      )Falas das personagens escritas em forma de diálogos.

(      )Escreve o texto.

(       ) Contar a história, tornar as cenas mais evidentes e facilitar o entendimento do público.

(      )Ferramenta usada para aproximar atores e expectadores.

MÍMICA A ARTE DO SILÊNCIO

Na representação da mímica geralmente o cenário é escuro.

Os artistas que fazem a mímica procuram se maquiar bastante concentrados.

A maquiagem tem que estar perfeita.

A comunicação através dos gestos.

A pantomima se inspira no Pierrot.

Mímica é uma das formas de comunicação humana, normalmente conhecida como a arte de exprimir os pensamentos e  sentimentos por meio de gestos. A mímica é considerada a arte do silêncio contando apenas  com a movimentação do corpo e da face onde o ator procura se expressar e comunicar-se com o público usando bastante o movimento das mãos.

Um mímico se comunica, sem a necessidade do uso da fala, do uso da voz. Suas expressões   através do corpo, do rosto e das mãos são tão precisos  que podemos afirmar que o mímico “fala” através dos gestos. A mímica enquanto expressão artística, como no caso da dança, se apresenta de várias formas e estilos, sendo mais conhecido a Pantomima, onde os artistas usam cara branca e se inspiram na figura do pierrot.

Nesta arte, os mímicos conseguem criar  um mundo imaginário onde conseguem compartilhar com emoção e talento as demonstrações teatrais com as pessoas que os assistem.

Na maioria das apresentações o fundo de cenário é  escuro. Para ressaltar a expressão do rosto, se costuma utilizar uma maquiagem especial com uma base de fundo branco, com os olhos contornados de preto e a boca bem vermelha e acentuada.  Alguns usam luvas para tornar mais evidente a expressão das mãos.

Essa forma de interpretação é muito antiga e começou sendo utilizada nos espetáculos de sátiras e comédias em Roma e na Grécia antiga. 

Atividade:

01.) O que é mímica ?

02.) De que forma o mímico representa?

03.) A mímica conhecida como pantomima se inspira em que figura?

04.) Como é feita  a maquiagem do mímico?


05.) Marque V ou F:

(     )O mímico quando está se apresentando tem que falar bastante alto.
(     ) Na maioria das apresentações o fundo de cenário é  escuro.
(     ) A mímica começou em Roma e na Grécia antiga.
(     ) Na arte da mímica tudo tem que ser real.


06.) Numere corretamente:
          (  1  )Mímica
          (  2  )Gestos do rosto e corpo do mímico.

          (  3  )Usam nas mãos para tornar os gestos mais evidentes

          (  4  )Base de fundo branco, olhos contornados de preto e boca vermelha.



(      )Maquiagem do mímico.
(      )Arte do silêncio.
(      )Precisos.
(      )Luvas.

EXPRESSÃO CORPORAL O AQUECIMENTO DO ARTISTA

Qualquer pessoa que vai começar a improvisar ou representar,  primeiro é preciso fazer aquecimento assim como fazem os esportistas, os bailarinos, os cantores e os atores.

Este aquecimento chama-se expressão corporal que são exercícios realizados antes da improvisação e da representação.

Geralmente os exercícios de expressão corporal  costumam ser feitos com música. São realizados passo a passo como andar em várias direções, em vários rítmos como correr, andar normal, lentamente ou em câmara lenta, engatinhar ou arrastar-se pelo chão.

Podemos lembrar os movimentos de animais, de pessoas;  podemos  saltar, agachar;   abrir, fechar, pegar e   atirar em algo. Podemos usar a nossa imaginação e visualizar fatos e acontecimentos usando movimentos  que podem ser feitos com o próprio corpo ou com ajudas de objetos  usando a criatividade.

Nestes exercícios  expressamos   sentimentos de ansiedade, dúvida, dor, raiva, interesse, alegria, saudade e muitos outros utilizando o corpo e o rosto fazendo careta e exagerando na expressão facial.

Através da expressão facial  podemos demonstrar as sensações de  susto, de medo, de dúvida, de ansiedade, de tristeza ou alegria.

Atividade:

1) Antes de começar a improvisar ou representar o que o ator precisa fazer primeiro?

2) Como é chamado o aquecimento que os atores fazem ?

3) Qual a ferramenta que geralmente é usada na realização da expressão corporal?

4) Nos exercícios  corporais  quais os sentimentos que podem ser expressados através da expressão corporal e facial?

5) Marque V ou F:

(    ) Expressão corporal é o aquecimento do ator.

(    ) A expressão corporal imobiliza o corpo e  a mente.

(    ) A expressão facial é o movimento dos pés.

(    ) A criatividade é fundamental na improvisação.

6.) Numere  corretamente:

( 1 ) aquecimento

( 2 ) sentimentos

( 3 ) expressão corporal e facial

( 4 ) andar em várias direções e correr

(    ) tipos de exercícios de expressão corporal

(   ) ansiedade, dúvida, medo e alegria

(   ) preparação do ator antes de entrar em cena

(   ) andar em várias direções, correr, mostrar sentimentos de susto, medo e alegria através do rosto.

CORPO E VOZ

Alongamento, uso do corpo e expressão corporal

Alongamento e concentração

Atuação da voz

Exercícios com a voz

CORPO  E  VOZ

Quando representam no palco, os atores devem falar e gesticular de forma que o público possa entender a história.

Para que os atores possam interpretar sem erros, é necessário que leiam bastante o texto, conheçam a história profundamente e decorem as falas.

Para  que haja sucesso e dê tudo certo, antes das apresentações, o elenco deve se concentrar e utilizar bastante o corpo e a voz e não esquecer o texto e nem os movimentos que foram estabelecidos nos ensaios.

O corpo e a voz são os principais instrumentos de trabalho.

Assim como o esportista deve cuidar do seu desempenho físico, quando fazemos teatro precisamos explorar e exercitar os nossos movimentos e voz.

Através do silêncio, da concentração, da disciplina, da responsabilidade, da pontualidade, do alongamento e relaxamento descobrimos nas oficinas e nos ensaios novas possibilidades de expressão do corpo e o potencial da nossa voz através de leituras e improvisação que nos ajudam a desinibir-se, a perder a timidez quando estivermos diante do público durante uma encenação.

Atividade:

01.)Quando os atores estão atuando no palco o que eles devem fazer para que o público possa entender bem a história?

02.)O que os atores devem fazer para interpretar sem erros?

03.)Porque os atores devem se concentrar antes das apresentações? (resposta pessoal).


04.)Leia o texto e complete corretamente o 3º parágrafo:
         Para que haja ___________e dê tudo _______, antes das apresentações, o elenco deve se ________________e utilizar bastante o ______e a _____e não esquecer o __________.

05.)Marque V ou F:
         (     )O corpo e a voz são os principais instrumentos de trabalho.
         (     )Quando se está atuando o ator deve ficar parado e calado.
         (     )O esportista deve cuidar do corpo e o ator deve dormir.
         (     )O ator deve explorar a voz e exercitar os movimentos corporais.

06.)Relacione e numere corretamente:
         ( 1 )Concentração
         ( 2 )Disciplina, responsabilidade e pontualidade
         ( 3 )Alongamento e relaxamento
         ( 4 )Leituras e improvisação


         (     )Ajudam o ator a desinibir-se e  perder a timidez
         (     )Técnica mental que ajuda o ator a pensar só naquilo que vai fazer
      (     )Técnicas que o ator descobre novas possibilidades da expressão do corpo e a utilização da  voz
          (     )Requisitos de normas de um ator responsável e pontual

ALGUNS RECURSOS DA ENCENAÇÃO

Espaço cênico

Cenário

Adereços

Máscara

Improvisação

Imagem do espetáculo "Brincantes e seres lendários anunciam o Messias" apresentado no dia 30 de novembro de 2012 no período da manhã na Escola Municipal Professor Herly Parente pelos alunos dos 5º anos do turno matutino.

O espetáculo "Brincantes e seres lendários anunciam o Messias" teve a direção do professor de Arte/Ensino de Teatro Max Daniel.


ESPAÇO CÊNICO: É o local onde acontecem as cenas e onde ficam o cenário e os atores. Durante os ensaios antes da estréia de qualquer espetáculo,  é comum ver neste espaço cênico  a atuação do diretor, do assistente de direção, do iluminador, do sonoplasta, do maquiador, do figurinista ou do coreógrafo se houver necessidade.

CENÁRIO: É o conjunto dos objetos colocados no palco e dos efeitos para se representar um  lugar, o tempo da história, o horário (se é dia ou noite)  e a atmosfera onde ocorrem as cenas.

ADEREÇOS: São objetos cênicos, enfeites e adornos (exceto os cenários), que os atores usam ou manipulam durante o espetáculo.

A MÁSCARA: É um recurso universalmente utilizado para se ocultar o rosto ou parte dele, para ampliar e exagerar a expressão da  personagem apresentada pelo ator e atriz. Em geral a máscara é feita com papel, madeira, argila, plástico  ou ainda pode ser pintada diretamente no rosto.

A IMPROVISAÇÃO: É um recurso muito utilizado no teatro para a realização de oficinas e aulas na Escola. A improvisação é utilizada  também na leitura de textos e nas encenações  dos  grupos de teatro  amador e profissionais, principalmente quando se esquece falas nos diálogos. Quando se dá um “branco” (esquece), linguagem utilizada no  meio teatral.

Atividade:

01.) O que é espaço cênico?

02.) O que é cenário ?

03.) O que são adereços?

04.)Coloque V ou F:

      (    )A máscara é o endereço do ator

      (    )A improvisação é uma arte marcial

      (    )A máscara é recurso utilizado para ocultar o rosto do ator

    (   )A improvisação é um meio utilizado para oficinas teatrais e aulas na Escola

05.) Relacione numerando  corretamente:

              ( 1 )Espaço cênico

              ( 2 )Adereços

              ( 3 )Cenário

              ( 4 )Máscara

(    )É feita feita de papel, de madeira, de plástico  ou argila 

(    )Conjunto de objetos colocados no palco para se apresentar um lugar e o seu tempo

(    )Local onde acontecem as cenas

(    )Objetos cênicos, enfeites e adornos 

TRAGÉDIA, COMÉDIA E SÁTIRA

Na  Grécia,  país que originou o teatro no mundo, os gregos criaram três tipos de gêneros  teatrais chamados  Tragédia, comédia e sátira.

TRAGÉDIA

A tragédia tratava de temas religiosos e dos conflitos entre heróis e heroínas da época. Na tragédia a dramaticidade era muito forte. As histórias eram cheias de drama onde os personagens buscavam sensibilizar o público apelando para emoções fortes através de traições, vinganças, ódio, disputas entre famílias, amores impossíveis e  mortes.

COMÉDIA

A comédia tratava de assuntos cotidianos cujos  autores da época escreviam para divertir o público onde os atores e atrizes participantes se revezavam em diálogos e ações com situações ridículas que se referiam algumas vezes ao comportamento de políticos e pessoas importantes da sociedade. Tudo era feito de forma engraçada.

SÁTIRA

As sátiras eram   tragédias  curtas, mas tratadas com humor e ironias colocando  a emoção, a irreverência e a alegria para o público que assistia.

Estes gêneros teatrais surgidos à muitos anos antes de Cristo permanecem até os dias de hoje sendo apresentados através de Companhias teatrais  e grupos de teatro amadores e profissionais no mundo inteiro.  

Atividade:

01.) Como chama-se os três tipos de gêneros teatrais criados pelos gregos ?

02.) Quais os temas que a tragédia tratava?

03.) Que tipos de assuntos a comédia tratava?

04.) O que eram as sátiras?

05.) Relacione  numerando corretamente:

            (  1 ) Gêneros teatrais 

       ( 2 ) As histórias continham traições, vinganças, amores impossíveis e mortes

          ( 3 ) Os atores e atrizes se revezavam em diálogos e ações com situações ridículas

        ( 4 )  Eram tragédias curtas onde era mostrado o drama,  o humor  e a irreverência.

                                   (    ) sátira

                                   (    ) tragédia

                                   (    ) tragédia, comédia e sátira

                                   (    ) comédia

06.)  Coloque V  ou  F:

(    ) Grécia país que originou o teatro no mundo.

(    ) A tragédia tratava de temas de terror e dos conflitos entre padres e freiras.

(    ) Tudo na comédia é feito de forma séria e de muito suspense.

(   ) A tragédia, a comédia e a sátira são   apresentadas nos dias de hoje pelas Companhias e grupos de teatro amadores e profissionais.

Atores e protagonistas

A atriz Glacyane Azevedo que fez o papel de Vitória foi a protagonista da peça infantil  "Os perigos de Vitória".

Vitória e a sua boneca foram as protagonistas do espetáculo infantil "Os perigos de Vitória".

Marina Chuva a atriz que interpretou a boneca da personagem Vitória "encantou" o público.

A atriz Luana Vencerlau que fez o papel da Tirana Drago foi um dos personagens  principais da peça infantil  "OS PERIGOS DE VITÓRIA".

Cidade de Atenas considerada na Grécia antiga como a capital do teatro.

Téspis o primeiro ator grego e do mundo.

Foi por volta do século VI antes de Cristo que no teatro grego surgiram os protagonistas.

Os protagonistas eram  dois ou três participantes que se destacavam do conjunto de coro que participavam das procissões chamadas ditirambos em homenagem ao deus Dionísio.

O teatro deixou de ser cerimônia religiosa com o fim das procissões chamadas ditirambos.

Nesta época  surgiram  os festivais de teatro que eram competições de espetáculos.

 Cada peça de teatro era formada por um elenco composto por atores e atrizes, e na realização da história teatralizada os principais personagens eram chamados de protagonistas, ou seja, eram os principais da história.

Durante a  realização dos festivais de teatro o público aplaudia quando gostava da representação e julgava a qualidade dos textos encenados.

O primeiro ator grego e considerado também como o primeiro do mundo era chamado de Téspis que costumava percorrer  cidades em uma carroça recebendo vários prêmios por sua interpretação.

Três séculos depois do ator Téspis, a cidade de Atenas passou a ser considerada a capital do teatro na Grécia.

Atividade:

01.) Que século antes de Cristo surgiram os protagonistas no teatro grego?

02.) Como chamava-se as procissões em homenagem ao deus Dionísio onde os protagonistas se destacavam do conjunto de coro?

03.) Com o fim de que,  o teatro deixou de ser cerimônia religiosa?

04.) O que acontecia nos festivais de teatro?

05.) Como eram chamados os atores principais da história?

06.) Durante a realização dos festivais de teatro o que o público fazia quando gostava da apresentação e o que eles julgavam?

07.)  Como era chamado o primeiro ator grego e considerado também como o primeiro do mundo?

08.)  Como chamava-se a cidade que foi considerada a capital do teatro na Grécia?